“Me gustaría recordarles el estado de ánimo en el que hemos trabajado estos últimos meses”, dijo Mickaël Marinm, CEO de CITIA, matriz de Annecy, mientras describía los impulsos que determinaron la alineación de este año. “Sé que todos teníamos el corazón puesto en volvernos a encontrar completamente, totalmente; en reconectar con el alma de este festival hecho de encuentros y compartir, para volver a encender ese latido de cine. Imaginamos el festival de este año como fuegos artificiales de creatividad y diversidad para mostrar el poder vibrante de un cine al que estamos tan orgullosos de servir”.

“La selección del festival 2022 es diversa y sorprendente”, agregó Marcel Jean, director artístico de Annecy. “Es testimonio de la vitalidad de la animación y del destacado desarrollo de la producción mundial en el transcurso de los últimos años. ¡Las calidades y cantidades son tales que uno se siente casi sin espacio en el festival de animación más grande del mundo!”

Annecy no proporcionó un recuento exacto de la cantidad de características que se enviaron, pero dijo que había aproximadamente cien entradas. Los cortometrajes en competencia fueron anunciado anteriormente. El festival tendrá lugar en Francia del 13 al 18 de junio.

A continuación, las listas completas de las secciones de Largometraje de Annecy y Contrechamp Competition, con comentarios de Jean sobre su selección.

Competición de largometrajes
  • charlotte – Eric Warin, Tahir Rana (Bélgica, Canadá, Francia)

    • “La demasiado corta vida de la pintora judía alemana Charlotte Salomon, que murió a los 26 años en Auschwitz, se retrata en esta apasionante película que explora un temperamento artístico excepcional arrastrado por los torbellinos de la Historia”.

  • ¡Adiós, DonGlees! – Atsuko Ishizuka (Japón)

    • “Goodbye DonGlees!, lanzado en Japón en febrero, es tanto una historia de amistad como un rito de iniciación. Divertida, conmovedora, cercana a la naturaleza, una película que hará las delicias de los fans del anime”.

  • No se admiten perros ni italianos – Alain Ughetto (Francia, Italia)

    • “Jasmine fue la revelación del Festival de Annecy 2013. Ahora, casi diez años después, Alain Ughetto está de vuelta con una película que vuelve a inspirarse profundamente en la autobiografía, una película en la que el dispositivo narrativo se basa una vez más en la representación de los recursos de producción de la película. El Festival de Annecy está encantado de renovar su relación con este autor demasiado raro”.

  • El pequeño Nicolás: tan feliz como puede ser – Amandine Fredon, Benjamin Massoubre (Francia, Luxemburgo)

    • “Usar la animación para redibujar los trazos de Sempé y agregar color a los dibujos del artista fue sin duda un gran desafío. Un reto asumido por un equipo talentoso que nunca tomó el camino fácil y que hace que nos sintamos como en casa con el entusiasmo de Goscinny y la agilidad de Sempé. ¡Una gran película popular que, confiamos, cerrará fácilmente la brecha generacional!”

  • La Casa de los Perdidos en el Cabo – por Shinya Kawatsura (Japón)

    • “Una meticulosa adaptación de la novela de Kashiwaba, este largometraje reaviva los recuerdos del trágico terremoto de 2011 y el posterior tsunami. Aunque el maquillaje de los primeros minutos de esta película puede parecer relativamente convencional, el resto está definitivamente lleno de sorpresas con segmentos en la cúspide de lo experimental”.

  • Mi historia de amor con el matrimonio – Signe Baumane (Estados Unidos, Letonia, Luxemburgo)

    • “Una de las grandes fuerzas de la animación feminista contemporánea, aquí Signe Baumane nos ofrece un segundo largometraje que persigue un enfoque único y consistente. Es igualmente íntimo y divertido, sin olvidar la alegría que nos aportan las canciones intercaladas a lo largo de la historia”.

  • Nayola – José Miguel Ribeiro (Portugal, Bélgica, Países Bajos, Francia)

    • “Político y social, José Miguel Ribeiro se adentra en la historia angoleña para relatar la suerte de tres mujeres de una misma familia, un homenaje a la lucha de valientes mujeres angoleñas cuyas vidas están marcadas por la violencia de la historia. Se trata de un paso de gran éxito de los formatos cortos al largometraje de un reputado realizador de cortometrajes”.

  • Sauce Ciego, Mujer Durmiente – Pierre Foldes (Canadá, Francia, Luxemburgo)

    • “¡Esta puede muy bien ser la función de animación más esperada del año! Adaptada libremente de varias de las historias cortas de Haruki Murakami, la película es muy singular, su estructura honra los rasgos de las novelas que inspiraron al cineasta”.

  • La isla – Anca Damian (Rumanía, Francia, Bélgica)

    • “Usando su estilo único y siempre sorprendente, Anca Damian, ganadora del Largometraje Cristal 2012, revisita libremente el mito de Robinson Crusoe, tratando a los espectadores con una inmersión en su reino barroco”.

  • Guerras de unicornio – Alberto Vázquez (España, Francia)

    • “Prolífico y dotado, el español Alberto Vázquez nos regala su segundo largometraje, tan impactante por su opulencia visual, su generosa puesta en escena y su originalidad. ¡Un placer no solo para los ojos sino también para el espíritu!”

Concurso de Contrechamp
  • amanecer de aurora – Inna Sahakyan (Alemania, Armenia, Lituania)

    • “En este documental animado tan impecablemente dirigido por Inna Sahakyan, Aurora Mardiganian, estrella del cine mudo, vuelve a la vida para contar la historia del genocidio al que sobrevivió. Esta es una obra que toma su aliento de los vientos de la historia”.

  • El hogar está en otro lugar – Carlos Hagerman, Jorge Villalobos (Estados Unidos, México)

    • “Otro documental animado aquí centrado en los destinos y sueños de los jóvenes mexicanos que migran a los EE. UU. Tres historias con tantos estilos gráficos y técnicos, una película de candente actualidad”.

  • Docenas de nortes – Koji Yamamura (Francia, Japón)

    • “Un habitual del Festival, Koji Yamamura nos trae un primer largometraje contemplativo y enigmático que crea una fascinación lánguida mientras sus gráficos limpios se desarrollan sutilmente. Definitivamente una película por descubrir.”

  • Khamsa – El pozo del olvido – Khaled Chiheb (Argelia)

    • “¡Qué dicha dar la bienvenida a un largometraje argelino a esta competencia por primera vez! Lenta, contemplativa y casi esotérica, Khamsa nos recuerda a Laloux en ocasiones y a la Gwen de Laguionie en otras… Al final, el resultado es eminentemente personal y promete hermosos mañanas para la animación norteafricana.”

  • La otra forma – Diego Guzmán (Colombia)

    • “Este año, el honor de representar a Sudamérica en la categoría Contrechamp es para el colombiano Diego Guzmán. Nos ofrece una película futurista sin diálogos, un viaje intrigante a través de un mundo alucinante”.

  • Los demonios de mi abuelo – Nuno Beato (España, Francia, Portugal)

    • “Un auténtico salto a la novela familiar, Los demonios de mi abuelo sorprende por su tránsito de una técnica a otra, así como por la densidad de su discurso sobre las raíces y el impacto de estas últimas en nuestras relaciones sociales.”

  • vaqueros cuánticos – Geoff Marslett (Estados Unidos)

    • “Ahora aquí hay un western muy extraño en el que el director usa rotoscopia y agrega elementos de viajes en el tiempo. Una revelación para el comité de selección y una película que queremos compartir hoy con los asistentes al festival”.

  • Pájaro plateado y pez arcoíris – Lei Lei (EE. UU., Países Bajos)

    • “El artista chino Lei Lei está de vuelta, con este nutrido largometraje en el que explora su pasado familiar, creando una especie de enorme collage surrealista salpicado de referencias al arte pop. Mostrado por primera vez en Róterdam, Silver Bird and Rainbow Fish es uno de los objetos más singulares de la selección de Annecy 2022”.

  • Chun Tae-il: una llama que sigue viva – Jun-pyo Hong (Corea del Sur)

    • “Esta es una película que nos sumerge en el corazón de las luchas laborales de los sastres de Seúl. De composición clásica, este conmovedor drama social tiene su origen en la historia real de una de las figuras más emblemáticas del movimiento obrero”.

  • Yaya y Lennie – La libertad andante – The Walking Liberty – Alessandro Rak (Italia)

    • “Para su tercera representación en la competición de Annecy, el italiano Alessandro Rak vuelve con una película alegre, una fábula de ciencia ficción ecológica. A veces, Yaya e Lennie parece transponer Of Mice and Men a una escena postapocalíptica”.

Imágenes, de izquierda a derecha: “Nayola”, “Blind Willow, Sleeping Woman”, “Unicorn Wars”

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