*** Este artículo apareció originalmente en la edición de marzo de 21 de Revista de animación (No. 308) ***
Shabnam Rezaei, fundadora de Big Bad Boo Studios, con sede en Vancouver, recuerda la primera vez que decidió ingresar al negocio de la animación. “Fue poco después del 11 de septiembre y, en ese momento, trabajaba en Wall Street como ingeniera de software para el desarrollo de software para bancos”, recuerda. “Solía vivir al otro lado de la calle de las Torres Gemelas. El evento no solo me dejó completamente conmocionado, sino que la retórica posterior que demonizó a todos los iraníes como terroristas me hizo reevaluar mi misión en la vida. Decidí hacer algo que tenga un efecto positivo en las generaciones futuras, educarlas de manera significativa, para crear ciudadanos del mundo que sean cosmopolitas y compasivos ”.
Poco después, Rezaei y su esposo Aly Jetha fundaron el estudio y continuaron produciendo su primer programa animado para niños. Nuez mixta, que se emitió en las estaciones de PBS en los EE. UU. Durante la última década, Big Bad Boo también lanzó toons exitosos como 1001 noches, 16 Hudson y El caballero más valiente, todos los cuales fueron elogiados por sus temas multiculturales y su elenco inclusivo de personajes. Este mes, la segunda temporada de 16 Hudson continúa la audaz misión de Rezaei y su equipo de ofrecer contenido socialmente relevante que represente una sociedad diversa para sus audiencias familiares.
«La segunda temporada del programa trae muchas nuevas aventuras y comedia con nuestro elenco principal Lili, Sam, Amala, Luc y Eddie, y tres nuevos especiales navideños que destacan la Navidad, la celebración de una pluma de águila y el Festival de la Luna», dice Rezaei. . “Además, presentamos una nueva familia, los Garmianys, con un arco de seis episodios. Los Garmianys son una familia de refugiados que llegan al 16 de Hudson desde Kurdistán. La pandilla 16 de Hudson da la bienvenida a Ray y Rona, conócelos y ve el mundo a través de sus ojos y comprende lo que es estar en un lugar nuevo. Por supuesto, hay cosas buenas y malas sobre una mudanza, incluidos todos los desafíos que enfrentan y, a su vez, todo el valor que agregan al edificio 16 Hudson con sus habilidades «.
Historia de tres ciudades
El espectáculo de 39 x 7 ′ es un gran esfuerzo de colaboración entre los equipos de Toronto, Vancouver y Nueva York. “Nuestras salas de escritura comienzan en Toronto, dirigidas por John May y Suzanne Bolch, y contratamos entre ocho y diez escritores, que reflejarán los antecedentes de nuestras series principales como Irán, China, India y Filipinas”, señala Rezaei. «Este proceso de aprobación por escrito toma notas de las emisoras TVO Kids y SRC Radio-Canada y las aprobaciones de los asesores culturales y educativos, dirigidos por Sarah Fewson».
Una vez que se completan los guiones, el equipo de producción con sede en Vancouver, dirigido por el vicepresidente de producción Paddy Gillen, se hace cargo. Ahí es donde se llevan a cabo los diseños, las construcciones de modelos, las audiciones, el casting, los registros de voz, así como el guión gráfico, la animación y la postproducción. “Todo el proceso es supervisado por creativos senior en Nueva York”, dice Rezaei. “Como con cualquier serie animada, es un proceso muy complicado: más de 100 personas trabajan detrás de escena para traer 16 Hudson a la vida.»
El equipo de animación utiliza una variedad de productos de software para hacer la serie. Según los productores, esto incluye Microsoft Office, Final Draft, una suite de productos de Adobe para bocetos, diseños y tableros; Toon Boom ocasionalmente para tableros o efectos; y principalmente Adobe Animate para animación.
Por supuesto, como todos los proyectos de animación globales, la producción se vio afectada por la pandemia de COVID-19 el año pasado. Rezaei dice que estaba más preocupada por la salud del equipo desde los primeros días de la pandemia, por lo que envió a los empleados a casa incluso antes del cierre. “Nos tomó algún tiempo acostumbrarnos al modelo de trabajo desde casa y ciertamente hay ineficiencias en el modelo, pero afortunadamente la animación es una de las pocas industrias en los medios en las que pudimos continuar trabajando”, explica. “Somos conscientes de las personas que tienen que lidiar con múltiples situaciones en casa o que han tenido que lidiar con enfermedades o la muerte en sus familias y, por esos motivos, nos hemos desacelerado. Tenemos un equipo fantástico y grandes socios y estamos muy agradecidos por eso «.
Cuando se trata de proporcionar contenido inclusivo, Rezaei dice que desde el principio, su objetivo era crear programas que representaran mejor la vida real. “Comenzamos con nuestra historia (siendo iraní) y eso fue etiquetado como ‘diversa’, pero para nosotros, estábamos siendo auténticos y contamos nuestra historia”, explica. “Al producir este tipo de historias, nuestra esperanza era y sigue siendo que estos programas no fueran etiquetados como ‘nicho’ solo porque no presentaban un elenco mayoritario de blancos o un plomo blanco. Nos propusimos crear contenido sin etiquetas que podría ser la norma: contenido que cuenta tantas historias que aún no se han contado y contenido que es consciente de que el mundo está compuesto por más que solo hombres blancos heterosexuales «.
Durante la última década, el estudio ha avanzado mucho en la redefinición de lo que realmente significa la diversidad en el entretenimiento infantil y también ha hecho un esfuerzo notable para retribuir a la comunidad y al mundo en general. En primer lugar, la creación de contenido inclusivo se realiza formando equipos de redacción y producción con equilibrio de género y asegurándose de que las historias que contamos sean elaboradas por aquellos que conocen de primera mano las experiencias que mostramos en la pantalla ”, señala Rezaei. “No puedes tener un programa verdaderamente inclusivo si no estás dispuesto a trabajar entre bastidores. En segundo lugar, hemos iniciado talleres para jóvenes talentos de BIPOC para cambiar el color de la industria de adentro hacia afuera para que podamos amplificar más voces y lograr un mejor equilibrio «.
Retribuir, alcanzar
Además, Big Bad Boo tiene una rama de desarrollo internacional que trabaja con UNICEF, Save the Children, USAID y otras organizaciones para brindar educación a través del entretenimiento a los niños en situaciones de conflicto en todo el mundo. Este esfuerzo es defendido por Jetha, esposo y cofundador del estudio de Rezaei, quien recibió el premio UN WISE por sus esfuerzos en 2018. «Hemos desarrollado planes de estudio educativos que acompañan a nuestros programas existentes y se implementan tanto en entornos educativos formales como informales», agrega. Rezaei. “Estos programas brindan apoyo psicosocial y enseñan valores importantes como la inclusión, la empatía, la equidad de género y más. Vemos este trabajo como una forma más de entretener a los niños y al mismo tiempo educarlos y brindarles las herramientas que necesitan en su propio desarrollo socioemocional «.
Rezaei dice que ha sido gratificante ver un aumento significativo en el interés en la narración diversa en nombre de las emisoras de los países occidentales. «Eso es emocionante porque Occidente eventualmente influirá en la creatividad de Oriente», dice el productor. “Sin embargo, en general, el panorama de la televisión animada es mucho más colorido e inclusivo que cuando empezamos. Ahora ves un mayor impulso para resaltar las culturas subrepresentadas, así como un abrazo de la comunidad LGBTQ +, pero todavía queda un largo camino por recorrer. Necesitamos seguir siendo deliberados sobre los tipos de historias que contamos y a quién destacamos. También debemos poner un mayor énfasis en la creación de paridad en los niveles más altos de la industria para garantizar que esto no sea solo una moda, sino un movimiento sostenido para crear una televisión más rica «.
Rezaei dice que algunas de las mejores reacciones que ha recibido han sido de padres LGBTQ + que ven programas como 16 Hudson o El caballero más valiente. “Nos agradecen por crear programas con familias que se parecen a las suyas”, dice. «Es algo que mucha gente da por sentado, pero significa mucho para aquellos que han sido ignorados por los medios durante años».
¿Y qué tipo de consejo ofrece a los creadores de contenido que quieran dar un paso en la dirección correcta? “Trabaje con personas que se dedican a cultivar el talento de diversos orígenes”, señala Rezaei. “Participe en los talleres de la industria de BIPOC para establecer conexiones con personas de diferentes orígenes y en diferentes etapas de sus carreras. Puede encontrar allí al mentor o colaborador adecuado. Si está en una posición de poder, defienda contrataciones diversas y con equilibrio de género y mantenga esto como una ventaja para el negocio. Requiere tiempo, esfuerzo y recursos, pero también genera historias más enriquecedoras. Más importante aún, sé auténtico con quién eres y con lo que te impulsa tu mente y corazón y no te rindas «.
La segunda temporada de 16 Hudson se transmite en TVO Kids y Knowledge Network. Para obtener más información, visite bigbadboo.com.
Fuente: www.animationmagazine.net
Comentarios