El director de ‘The Bad Guys’, Pierre Perifel, sobre empujar el medio CG

En el pasado, señala Perifel, hemos “visto el mismo tipo de renderizado” con un “empuje hacia el realismo”. Señala que Dreamworks incluso construyó su propio motor de renderizado para respaldar ese impulso, usándolo primero en Cómo entrenar a tu dragón: el mundo oculto antes de establecerlo como el estándar para las siguientes funciones animadas de Dreamworks.

“Pero”, pensó Perifel, “¿podemos ser un poco más precisos en la forma en que elaboramos nuestras imágenes?” Para él, “es un sentimiento que estás tratando de capturar”, en lugar de verdadero realismo. Ahora siente que “la carrera por el realismo ha terminado. [in cg animation]”, explicando que “El rey León (2019) fue el pináculo de hacia dónde puede llegar eso”.

Entonces, él y su equipo decidieron abordar el desarrollo de Los chicos malos desde un punto de vista más ilustrativo. En la entrevista, reconoce que esto solo fue posible después de que Sony cambió el juego con Spider-Man: En el Spider-verse. “Araña-Verso sucedió y permitió que los estudios dijeran: ‘Oh, podemos hacer eso’”.

Los chicos malos bebe de un pozo profundo de referencias visuales y narrativas. Desde el punto de vista de la historia, se inspira en películas clásicas de atracos como la de Steven Soderbergh. once del océano y películas de Quentin Tarantino como Perros de reserva. Los chicos malos incluso cuenta con un ficción de la pulpa-Esque diner scene que será familiar para los miembros mayores de la audiencia.

Profundizando más, Perifel reconoce su amor por las novelas gráficas y el anime, incluidos los trabajos anteriores de Hayao Miyazaki en sabueso de sherlock, Lupino IIIy El Castillo de Cagliostro. Otras referencias visuales vinieron de series como Bebop del vaquero y FLCL así como los diseños de Akira Toriyama en Esfera del dragón y el trabajo de Benjamin Renner sobre Ernesto y Celestina y El gran zorro feroz.

Con el auge temprano del anime en Europa, Perifel creció con películas y series de anime fácilmente disponibles. En Francia y gran parte de Europa, “teníamos mucho anime en nuestras estaciones de televisión”, recuerda.

Ahora que vive y trabaja en Los Ángeles, Perifel siente que “la influencia japonesa está comenzando a llegar a los Estados Unidos, gracias a las plataformas de transmisión”. En su opinión, eso está facilitando una polinización cruzada de estilos. Esta es parte de la razón por la que Perifel se rodeó de un departamento de arte más europeo durante el desarrollo. Quería un equipo que entendiera las influencias y sensibilidades que esperaba aportar a la película.

Esa influencia se siente más fuerte en la animación de la película. Perifel pidió a los animadores que abordaran la pose de los personajes desde un punto de vista más ilustrativo, diciéndoles que no quería que solo copiaran la referencia del video. Entonces, el equipo de la película se alejó de lo que se construyó para la tubería anterior. Según Perifel, eso provocó muchos de los desafíos más importantes de la producción, ya que “va en contra de dónde quieren ir el software y el motor”.