Hisko Hulsing
Hisko Hulsing

Recuerdo haber visto Pink Floyd la pared en una cinta de video durante una visita a un amigo de mis padres que fumaba marihuana. Inmediatamente me sentí abrumado por la música y la animación. Me atrajo directamente. ¡Aquí había una película increíblemente hermosa que trataba sobre mí! ¡Sobre mi rica vida interior adolescente! Sobre el dolor, la depresión y la locura que sentí.

Tenía quince años y fumaba marihuana a diario. Estaba drogado, nervioso y deprimido, y la olla pareció cambiar mi percepción de formas muy oscuras, creando alucinaciones y delirios confusos.

La pared romanticé completamente mi autocompasión e hizo que todo pareciera fantástico, hermoso y alucinante. ¡Las secuencias de animación fueron incluso más disparatadas que mis propios viajes!

La película también encaja muy bien con mi visión sombría de la vida en ese momento. Contiene una gran pieza de animación que ilustró perfectamente cómo veía la sociedad y la escuela. Estudiantes sin rostro están siendo exprimidos a través de una picadora de carne por un profesor frustrado. Así era exactamente como me sentí: atravesado por una picadora de carne por la sociedad, para encajar perfectamente dentro del sistema y ser parte de una masa uniforme informe, junto con mis compañeros.

En retrospectiva, probablemente me sentí exactamente así porque había visto La pared … Es muy difícil saberlo después de tantos años. Hoy en día tengo visiones del mundo más matizadas, no te preocupes. ¡No es tan malo, amigos!

Yo diría que la mayor parte de la animación está hecha para entretenimiento familiar y comedia, probablemente porque la animación se presta muy bien al humor muy físico. Pero me enteré a través de La pared, y otras películas animadas, esa animación también es un medio excelente para difuminar las barreras entre el sueño y la realidad y mostrar el mundo interior de un personaje.

Usé la animación para representar psicosis y delirios en mis cortometrajes. De diecisiete y Depósito de chatarra, y en la serie Amazon Deshecho (con los showrunners Kate Purdy y Raphael Bob-Waksberg). En Deshecho funciona de una manera realmente extraña, porque los actores están rotoscópicos. Primero filmamos a los actores, luego los rastreamos y los colocamos en un mundo pintado al óleo. El mundo se siente muy real, pero también irreal, soñador y pictórico. La audiencia nunca tiene del todo claro si estamos en un viaje mental, quién podría estar sufriendo de esquizofrenia o si realmente estamos viendo la realidad.

Esto no se podría hacer sin animación. Si la hubiéramos filmado como una serie de acción real, habría una clara distinción entre la realidad y todas las cosas extrañas y triples que suceden, lo que crearía una clara distancia entre nosotros y Alma. Nuestro objetivo era llevar a la audiencia a un viaje con Alma. Vea y sienta lo que ella ve y siente, a través de la animación.

En Montaje de diablos, nos dimos cuenta, por supuesto, de que estábamos haciendo algo comparable a La pared, en eso estábamos integrando la animación en la acción en vivo. La diferencia fue que estábamos tratando de capturar la vida interior de una persona real, es decir, el líder de Nirvana, Kurt Cobain, y no la de una persona ficticia, como es el caso en La pared.

por Montaje de diablos, teníamos ocho minutos de audio en una cinta de casete, con collages de sonido e historias que Kurt Cobain grabó a los 20 años. La historia que contó fue una típica historia de mayoría de edad, que mostraba sus inseguridades, su depresión, su consumo de marihuana, su luchas en la vida, e incluso sus primeros pensamientos suicidas. Parecía dar una visión única de su carácter atribulado.

Dado que era solo audio, el director Brett Morgen necesitaba imágenes que realzaran y contrarrestaran estos fragmentos. Cuando vio mi película Depósito de chatarra, pensó que mis animaciones sombrías y realistas complementarían muy bien el personaje de Kurt Cobain. Notó el mismo tipo de energía bruta.

La historia de la mayoría de edad que contó Kurt Cobain era tan similar a mi propio pasado adolescente que me sentí muy cómodo animándola. No podríamos ser demasiado psicodélicos, por lo que la animación no podría ser tan salvaje como La pared. Pero nuestra animación pictórica definitivamente se siente soñadora y extraña y ayuda al público a vislumbrar la rica y autocompasiva vida interior de Kurt Cobain, al igual que La pared nos ayudó a meternos en la cabeza de Floyd. Casi como en un sueño.

Creo que La pared fue construido como un álbum en primer lugar, no como una película. Como muchas letras de canciones pop, [the album’s narrative] es tan vago que es muy posible proyectar en él todo tipo de significados y sentir todo tipo de sentimientos que podrían o no haber sido intencionados por los escritores. No hay nada de malo en esto, y funciona para aquellos que son sensibles a toda esa grandilocuente violencia visual. Como yo.

Pero desde un punto de vista puramente narrativo, la película a menudo carece de motivación. Podría verse como una serie de partes de la vida sin relación alguna, unidas mágicamente con la música. Hay muchos elementos de la historia que parecen el comienzo de pensamientos que luego nunca cristalizan realmente: paralelos entre las luchas de la Segunda Guerra Mundial y los disturbios modernos, imágenes fascistas, medios de comunicación y conciertos pop. Muchas asociaciones y apenas una historia real. ¡Pero muy eficaz para algunas audiencias!

Una de las cosas extrañas de La pared es que se siente como una película animada con algunas hermosas escenas de acción en vivo en el medio, mientras que en realidad es al revés. Solo hay 11 minutos de animación en la película. Pero la animación se usa de una manera tan icónica e impresionante que se fusiona a la perfección.

La pared Jugó durante años como un espectáculo nocturno en los cines de Amsterdam. Lo vi muchas veces. Aparentemente, me gusta sumergirme de vez en cuando en el tipo de autocompasión melodramática que sentí cuando tenía 15 años y revivirlo todo de nuevo. ¡¿Por qué?!

Pero también sigue siendo muy inspirador. El rapero Kid Cudi una vez me invitó a Los Ángeles para pasar un tiempo en su casa y en el estudio de sonido de Hollywood donde estaba grabando su nuevo álbum. Él amó Montaje de diablos y quería que hiciera un videoclip largo y loco, empapado en LSD. Las paredes de su casa estaban decoradas con cuadros de La pared. No había forma de que pudiera escapar de la espesa capa de humo en su casa y en el estudio. Dejé de fumar marihuana hace 32 años, pero su humo de segunda mano me colocó de nuevo. En realidad, no estuvo mal …

Kid Cudi y yo realmente no encajamos, así que esa película nunca se materializó, y él fue institucionalizado poco después de eso. Sin embargo, me dio mucha inspiración para un cortometraje del que hice un guión gráfico completo, pero que no puedo hacer ahora mismo por falta de tiempo. Debido a la segunda temporada de Deshecho, Realmente.

Describiría el corto como una mezcla entre Pink Floyd la pared, La serie de estampas de Francisco Goya «Los desastres de la guerra» y sus «Pinturas negras». Muy oscuro e intenso, animado con la fantástica música sinfónica de Dmitri Shostakovich. Es el proyecto de mis sueños, ¡así que algún día debe hacerse realidad!

Cortometraje inédito de Hisko Hulsing
Arte para el cortometraje inédito de Hulsing.

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