A los efectos de este resumen de reseñas, queríamos ver qué dicen los críticos estadounidenses sobre la película cuando llegue a los cines de todo el país. Con ese fin, nos quedamos con los medios basados en los EE. UU. mientras agregamos reseñas.
La práctica terminó siendo en su mayoría inútil, ya que las opiniones críticas estadounidenses parecen coincidir con las del resto del mundo. El consenso es que Suzume es una película fenomenal, animada por expertos y con una historia que cautivará al público. El golpe más común fue que Suzume’La narrativa de s puede ser un poco sin timón a veces, lo que resulta en una película que no sabe exactamente lo que quiere ser. Sin embargo, esas críticas fueron raras y casi todas las reseñas que vimos todavía le dieron a la película una puntuación favorable según la métrica que usaron.
Esto es lo que dicen las publicaciones estadounidenses sobre Suzumeya disponible en cines.
En su reseña para el Crónica de AustinRichard Whittaker dice que algunos de los elementos sobrenaturales de la película no dan en el blanco de la forma en que lo hicieron en las películas anteriores de Shinkai:
Como en las películas recientes de Shinkai, el mecanismo místico que abre el mundo y la historia, ya sea cambiando de cuerpo o controlando el clima, rara vez se impone a los aspectos emocionales. Sin embargo, hay elementos de la cosmología de Suzume que, para variar, se sienten un poco autoritarios y mal definidos. Sin embargo, donde Shinkai se mantiene sin igual es en tomar esos grandes, mágicos y melodramáticos golpes y aterrizarlos con un toque suave y compasivo. Su poder también está en el uso de metáforas que podrían ser torpes, como la imagen de literalmente cerrar la puerta a recuerdos y experiencias antiguas y dolorosas. Lo que debería ser empalagoso y obvio en cambio se vuelve universal y conmovedor.
maya phillips en Los New York Times sentí eso Suzume no siempre estuvo claro en qué tipo de película quiere ser:
Aunque la película funciona como una metáfora sobre el crecimiento y la pérdida, nunca elabora las reglas de su mundo, lo que resta valor a la narrativa. La película, como la última de Shinkai, Envejeciendo contigo, no puedo decidir si quiere ser una parábola directa sobre el cambio climático o simplemente una historia ficticia que hace referencia a desastres climáticos reales. Inspirado en el terremoto y tsunami de Tohoku de 2011, Suzume no cuadra completamente su mitología con esas tragedias ambientales reales, o con la responsabilidad de la humanidad en los inevitables actos monstruosos del mundo natural, y lo que todo esto significa para la trama y la resolución de la película. Las motivaciones poco claras de los personajes y la logística mágica turbia plantean más preguntas que respuestas. que es lo que hace Suzume una película fascinante y frustrante. No cumple la promesa que hizo en ese primer acto verdaderamente estelar: lanzarnos a una aventura que atraviesa regiones y planos, pero que nos hace volver a ponernos de pie.
Rogerebert.com Brian Tallerico elogió la capacidad de Shinkai para hacer que sus películas sobrenaturales y exclusivamente japonesas se sientan completamente identificables para el público en cualquier lugar:
¿Qué tiene el trabajo de Shinkai que habla a tanta gente? Primero, es precioso. Es un maestro de la luz y las sombras, matizando sus dramas animados con una perspicacia visual que simplemente los hace más encantadores. Tiene una habilidad increíble para equilibrar elementos de fantasía con imágenes del mundo real, generalmente apoyándose en la belleza del mundo natural como su magnífico telón de fondo y produciendo tomas que no son demasiado consideradas sino simplemente hermosas. Pero no se trata solo de la encantadora animación: Shinkai cuenta historias que resuenan a nivel universal y, al mismo tiempo, son claramente japonesas. Hay elementos clave de Suzume que hablan directamente de la historia de Japón y los miedos de su gente, pero el don de Shinkai es su capacidad para hacer que los problemas de trauma y ansiedad se sientan como los de todos. Suzume no es la obra maestra que es Su nombre pero no culparía a nadie por enamorarse de él.
Jenna Busch en película cortada se deshizo en elogios por la animación en Suzume.
A diferencia de Su nombredonde me quedé ciego, tuve una idea de lo que vería con Suzume. Supuse que tendría una animación impresionante que apoyaría el mensaje de la película. Absolutamente entregado. Hay una hermosa combinación de texturas que parecen realistas, con las cosas que se supone que deben destacarse sintiéndose más simples. Puedes verlo en la foto. [below], con el piso de aspecto más realista y los patrones de soporte de luz, con la silla, también conocida como Sōta, con un aspecto más infantil. Como si las cosas que son importantes para Suzume pertenecieran más a su sentido de asombro infantil que a vivir en el mundo cotidiano.
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