*** Este artículo apareció originalmente en la edición de mayo del 21 de Revista de animación (No. 310) ***

Es difícil creer que han pasado 22 años desde que Trevor Bentley, Mauro Casalese, Olaf Miller y Rob Davies decidieron lanzar su propio estudio de animación en Vancouver. Los cuatro fabulosos profesionales de la animación inicialmente formaron Atomic Cartoons para ayudar a producir La búsqueda de insectos de Milo con Jae Moh de Sunwoo Ent. El estudio, que fue comprado por Thunderbird Entertainment en 2015, ha creado o ayudado a producir una impresionante lista de amadas gemas animadas a lo largo de los años, incluidos programas como Betty atómica, Monos cohete, Beat Bugs, Hilda, 101 Calle Dálmata, Molly de Denali, Los últimos niños de la tierra, El especial navideño de LEGO Star Wars y Trolls: TrollsTopia.

“Atomic fue fundada por cuatro artistas en 1999”, recuerda el fundador y vicepresidente ejecutivo de Bentley en una reciente entrevista por correo electrónico. “Anteriormente habíamos trabajado juntos en otros estudios y decidimos que deberíamos aprovechar nuestra experiencia e intentar hacer las cosas de manera un poco diferente. Comenzamos con un cliente de servicio y comenzamos a desarrollar nuestro programa. Betty atómica poco después.”

Betty atómica fue un programa de animación Flash bellamente diseñado producido con Tele Images Kids (Francia) y Breakthrough Films & TV (Canadá), que siguió las aventuras de una niña de 12 años no tan típica de Moose Jaw, que también es parte de una fuerza interestelar de lucha contra el crimen. Fue un éxito instantáneo para el estudio y duró tres temporadas (2004-2008).

Fundador / EVP Trevor Bentley |  serie insignia Atomic Betty

Fundador / EVP Trevor Bentley | serie insignia Atomic Betty

Priorizar el talento y la diversidad

Según la presidenta y directora ejecutiva del estudio, Jennifer McCarron, el estudio continúa enfocándose en construir una cultura de excelencia y aumentar la propiedad de la propiedad intelectual a medida que el equipo lanza su nueva división de distribución y CP. “El trabajo de servicio y honrar a todos nuestros socios sigue siendo una gran prioridad para nosotros, así como también mantenemos la calidad como nuestra estrella del norte”, dice McCarron. “El enfoque en la retención, diversidad e inclusión del talento sigue siendo primordial, ya que honramos a nuestro mayor activo: nuestra gente”.

McCarron menciona que la compañía ha crecido a pasos agigantados, evolucionando de un estudio de 150 personas que realiza principalmente trabajos de servicio a un estudio de más de 700 con tres ubicaciones en Vancouver, Los Ángeles y Ottawa, con un enfoque creciente en la propiedad de la propiedad intelectual y el lanzamiento de contenido global. . “El enfoque en el arte y el talento ha sido primordial desde el lanzamiento de Atomic en 1999 y sigue siendo clave hasta el día de hoy”, agrega.

Como señala el CCO Matthew Berkowitz, “Tenemos más de 15 programas en producción, pero desafortunadamente, como la mayoría no se ha anunciado, no podemos decir demasiados detalles, más allá de compartir que tenemos el privilegio de animar programas para clientes y socios, incluido Disney, Netflix, Universal, LEGO, HBO Max, DreamWorks, Apple, Adult Swim, PBS, Marvel, eOne, Hasbro y Spin Master. También estamos muy entusiasmados con el progreso en nuestra lista de desarrollo de propiedad intelectual, que se acerca a 20 propiedades, todas impulsadas por los creadores, ya sean totalmente originales o adaptaciones “.

Berkowitz cree que lo que distingue a Atomic de otros estudios similares es la pasión que tiene el equipo de Atomic por la animación y su compromiso con sus artistas, socios creativos y clientes. “A todo nuestro equipo le encanta hacer dibujos animados: es un sueño y un privilegio hacerlo, y nuestro objetivo es crear un entorno donde los artistas puedan hacer el mejor trabajo de sus carreras. También trabajamos arduamente para fomentar una fuerte naturaleza colaborativa con nuestros clientes y socios. Por último, creemos firmemente en no comprometer demasiado nuestro estudio ni en asumir demasiado trabajo. De esta manera, tanto nuestros artistas como nuestros socios saben que podremos honrar lo que decimos que podemos hacer, y eso es ofrecer una animación de primer nivel mientras nos lo pasamos genial en el proceso “.

CCO Matthew Berkowitz |  CEO Jennifer McCarron

CCO Matthew Berkowitz | CEO Jennifer McCarron

Una de las grandes prioridades del estudio es mantener un ambiente seguro donde todos sean honrados, nadie se sienta como un número y los errores están más que bien, permitiendo que ocurra la innovación, dice McCarron. “Nuestro equipo está compuesto en un 45% por hombres, un 45% por mujeres y un 10% por género fluido. En cada fibra de nuestro ser, sabemos que no somos nada sin el increíble talento que hace todo el trabajo duro y nos esforzamos por hacer de Atomic la mejor carrera de las carreras de las personas “.

“Antes de unirme a Atomic, no pude dejar de notar que el estudio estaba produciendo el más alto nivel tanto de narración como de animación, y la gran cantidad de proyectos era increíblemente impresionante”, dice Richard Goldsmith, presidente de distribución global y productos de consumo del estudio. . “Ahora, siendo miembro del equipo de Atomic durante los últimos meses, estoy viendo otro lado de la empresa con su nueva cartera de proyectos desarrollados internamente, además de las muchas series que producimos para clientes como Netflix, Disney , LEGO y Nickelodeon según su IP “.

“Ha sido una experiencia verdaderamente gratificante compartir el desarrollo de Atomic con plataformas de todo el mundo que conocían Atomic pero ahora tienen la oportunidad de asociarse con nosotros directamente”, añade Goldsmith. “Estamos realmente entusiasmados con el futuro de nuestras nuevas divisiones de distribución y productos de consumo para convertir nuestras creaciones en series inspiradoras y marcas globales”.

Timonera ecléctica

Atomic actualmente produce contenido en pipelines 2D y CG. El conjunto de herramientas principal del estudio incluye Harmony, Photoshop y Flash en el lado 2D. Los artistas utilizan Maya, Houdini y RenderMan para producir animación CG. En marzo pasado, el estudio pudo realizar la transición sin problemas al trabajo desde casa para mantener la seguridad de los empleados. “La clave del éxito de Atomic siempre ha sido nuestra cultura diversa e inclusiva amigable con los artistas; mantener esto mientras trabajamos 100% de forma remota ha sido nuestro mayor e importante desafío para 2021”, dice McCarron. “Los equipos trabajan las 24 horas del día para asegurarse de que todos y cada uno de los individuos sean escuchados y reciban el apoyo que necesitan”.

El equipo de Atomic está feliz de estar montando la exitosa ola de animación en los últimos años.

“El corazón y el alma de nuestra empresa está produciendo un gran contenido, y tenemos la suerte de que la industria de la animación en su conjunto esté experimentando su mayor crecimiento en la historia”, señala Goldsmith. “La animación ha demostrado tener eco en audiencias de todas las edades, por lo que las plataformas se han expandido de series centradas en niños a audiencias de adultos jóvenes y adultos. Estas plataformas también comprenden la naturaleza global del contenido animado frente a la acción en vivo. Con este reconocimiento y la importante inversión de las plataformas nuevas y existentes en series animadas, estamos realmente enfocados en ser grandes socios con las plataformas para las que producimos ”.

Richard Goldsmith, presidente  Distribución global y CP |  Serie en desarrollo Mermicorno

Richard Goldsmith, presidente Distribución global y CP | Serie en desarrollo Mermicorno

Es difícil no notar el nivel de entusiasmo que el equipo de Atomic lleva en su corazón por el medio. “Podemos hacer dibujos animados con gente increíble”, dice Berkowitz. “Todos crecimos amando el medio, y luego, cuando comenzamos a trabajar en esta industria, nos dimos cuenta de que lo único mejor que hacer dibujos animados es la gente con la que puedes hacerlos. Ser capaz de formar un equipo con un talento tan increíble y construir algo a través del verdadero trabajo en equipo y la colaboración, es realmente especial e increíblemente gratificante “.

Otra gran motivación es inspirar a la próxima generación de fanáticos de los dibujos animados. “Todos crecimos viendo dibujos animados, y esos programas nos inspiraron y ayudaron a moldearnos en lo que somos hoy. La mejor parte de nuestro trabajo es cuando escuchamos a los niños o sus familias sobre lo que nuestros programas significan para ellos. Es más que sorprendente que tengamos la oportunidad de tener un pequeño impacto en la vida de estos niños ”, concluye Berkowitz.

“Como estudio iniciado por artistas, la importancia del arte nunca está lejos de nuestro proceso de toma de decisiones”, señala Bentley. “Siempre le hemos dado tanto o más peso a la oportunidad creativa para el equipo y el estudio en cualquier proyecto, ya sea de servicio o de propiedad intelectual. ¡La creatividad realmente importa en Atomic! “

Para obtener más información, visite atomiccartoons.com.

Fuente: www.animationmagazine.net